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ハリウッドも見習え！『深夜特急』

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の圧巻の戦い

このアクションサンドボックスは、多くの超大作を超えるものを提供します。ソロ開発者による異例のプロジェクトを詳しく紹介します

主人公が何百人もの敵をスタイリッシュに戦い抜く残虐なアクション映画が大好きです。ジョン・ウィック』は、最初の5分間でポップコーンを全部吸い込んでしまうような、一人軍隊、復讐劇、武術映画の長いシリーズの最新作に過ぎない。

もちろん例外はあって、『バットマン：アーカム』や『Ghost of Tsushima』などは、少なくとも私の目にはそれに近いと映りました。しかし、オープンワールドに無数のサイドアクティビティがあるため、次から次へと忘れられない戦況が訪れ、本当に集中できるアドレナリンラッシュを提供するには、あまりにも範囲が広すぎるのです。

分かりやすい相手か、顔の見えない大勢の敵か、そんなことは結局のところ決め手にはならないのです。むしろ、長い目で見て私を魅了するような、ちょっとした質実剛健さが必要なのです。これは、20年経った今でもファンが絶賛している『マックス・ペイン』の最初の2作のように、憂鬱感や絶望感がいい分量で表現されていることもあります。また、息を呑むような振り付けの戦闘シーンは、後からスローモーションでもう一度見たくなります。

コントローラーの限られたボタン数で操作しなければならないのに、少ない変化球で構成されているように見せないことが、開発者の腕の見せどころです。ポーランドのソロ開発者 Jacob Dzwinel 氏は、トップダウンの乱闘ゲーム「Midnight Fight Express (略称 MFE)」でこのジレンマを解決し、単純と思われる方法で、無茶苦茶な状況依存型の多様性と、バターみたいに滑らかなモーションキャプチャアニメーションを組み合わせているのです。

内容：かつての裏社会の大物として、ジョン・ウィックのように早期退職から突然戻ってきたあなたは、日の出前に組織犯罪が街を掌握するのを防ぐためです。次のgamescomのトレイラーは、小さな大国に含まれるもののほんの一部しか見せていませんが、ゲームプレイの第一印象を与えてくれます:

もっといろんなことを

ゲームに武器はいくつ必要？完走者は何人ですか？多くの開発者は、その質問に1〜2ダースと答えます。Midnight Fight Expressは、それを見て苦笑いするしかない。自慢の戦闘機番号をまとめてみた：

  • 100～150種類の武器：トイレ掃除機やカタナ、ハンマーやバズーカなど、MFEの武器庫にはプレイヤーが好きなものがほぼすべて揃っています。全体は全部で9つのアニメーションカテゴリーに細分化されており、各武器種に独立した攻撃アニメーションが用意されています。
  • Circa 100 finisher and 120 counterattack animations: スタントのプロにモーションキャプチャースーツを着せるなら、彼らに汗をかかせたほうがいいかもしれません。どのアニメーションが再生されるかは、自分、タレント選択、自分の武器、相手の武器、相手のタイプに依存します。
  • インタラクティブ環境フィニッシャー：ただでさえ多い死に技に加え、現地の状況をいつでも振り付けに取り込むことができます。シャフト、ドリンクマシン、扇風機、シンクなど、さまざまな環境オブジェクトが対象です。様々な作品に加え、開発者は大きなロールモデルの一つとして『スリーピングドッグス』を公然と挙げています。
  • 個性豊かな戦闘スタイル：スキルやコンボを覚えることで、徐々に戦闘スタイルを特化させることができます。アンロック可能なコンテンツは全部で200種類あり、そのうち150種類はキャラクターのビジュアルを調整するものです。体の6つの部位に個別に着せ替えができ、さらにタトゥーも入れることができます。また、ボスは全身がスキンになっていることもあります。
  • 数十種類の敵：ヒットポイント、能力、防衛戦略が異なるさまざまな敵が登場します。中には盾を持ったり、2つの武器を同時に持っている者もいますが、これはプレイヤーに否定されています。
  • 3つの幕と41の手作りレベル：各セクションでは、作曲家Noisescreamによる独自のシンセビートに合わせてノンストップのアクションが約束されており、難しさに応じて、完了までに5～10分かかります。途中でアンロックされるサンドボックスモードや、歯ごたえのあるチャレンジもあるので、総プレイ時間は8～12時間程度になるはずです。3つの物語幕の中で、18,000語のドイツ語の任意の台詞を読むことができます（通常、音声出力はありません）。でも、気が乗らなければ、全部飛ばしてもいいんです。

」。

作曲家は、彼の（Youtubeチャンネル）で5つのミニプレビューでドライビングサウンドトラックを予感させる

を提供しています。

フラットなグラフィック、奥深い戦闘システム

。

このUnityタイトルは、そのスパルタンな外見からグラフィック賞の受賞は無理だろうということは明らかだが、よくあるように、本当の魅力は内面の価値なのである。この場合、中央の戦闘システムの深さ。

動体視力」と表現されるような乱闘では、軽重のコンボで相手を動揺させ、有効なフィニッシャーで相手を一蹴します。バットマン アーカム』シリーズのように、色分けされた反撃の機会を利用して、攻撃をブロック（白）、パリィ（黄、才能が必要）、ロール（赤）でかわすことができます。

前述のコンボフィニッシャーは、武器によって2～3回連打するだけで、相手の体力を50％以下に追い込むことができます。こうして、大量の敵を次々と食べていくのですが、変数が無数にあるおかげで、これまでにない新しい食べ方ができるんです。

『ホットライン・マイアミ』と同様に、拾った銃器は1マガジンしか持たず、二流品になるか、扱いにくい近接ビーターになって捨てられます。一方、ちゃんとした近接武器は6～10回攻撃すると壊れてしまうので、かろうじて殺傷力の低い拳に戻さなければなりません。

豊富な物理シミュレーションと優れたヒット・フィードバックにより、戦闘の感触は常に理解しやすく、すべての対決をユニークな死の舞踏に変えてくれます。また、友人と共有できるように、『My Friend Pedro』のようなGIFレコーダーが内蔵されています。ちなみに、血のエフェクトをオフにしたり、手足まで飛び交うような大げさなエフェクトにすることもできます。開発者自身は、現実的な規格設定を好んでいる。

面白いことに、Midnight Fight Expressの戦闘スタイルをハードコアブローラーSifuに組み込んだムーブセットMOD（Nexusmods）がすでに存在します。このゲームのプレゼンテーションの後、すでに武道の筋肉がうずうずしているのであれば、私たちのレビューを気軽に読んでください：Sifuは1対1の戦いに強く焦点を当て、そのためにタレントツリーを切り詰め、MFEよりもさらに自分の戦闘スタイルを個性的にすることができます。

僕好みのサンドボックス

あ、いや、シーフと比較されましたね。確かに「深夜特急」はマゾ向けの悪趣味なカンフーダークソウルでもあるということでしょうか。そんなことないですよー。なぜなら、MFEにおいてカスタマイズ性が重要なのは、主人公の外見や戦闘行動だけではないからです。

ひとつは、難易度を細部までカスタマイズできることです。難易度の高いキャラクターは全く回復せずにプレイできますが、低い難易度では体力が一部勝手に回復してしまいます。

しかし、直線的なレベルでは、息抜きの時間はほとんどありません。なぜなら、このゲームは実際には素早く戦い、素早く死ぬように設計されているからです。また、チェックポイントで死亡するたびにライフが回復するため、ボスを前にして半死半生になることがなくなりました。

プロからのアニメーション

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モーションキャプチャースタジオのSuperAlloy Interactiveが、驚異的な滑らかさと多様なアニメーションを担当しています。(In their portfolio）、アクションアドベンチャー「God of War」、サバイバルアクションゲーム「The Last of Us 2」、マルチプレイシューター「Destiny 2」やシリーズヒット作「Altered Carbon」などの話題作も登場しています。

ラスベガス近郊にある400平方メートルの同社敷地内で、こうした激しい接近戦を想定した特殊なXSENSスーツを使って、パンチ、キック、ジャンプ、投げ技を何日もかけて記録していった。一方、開発者のJacob Dzwinelはポーランドの自宅からSkypeで様子を見ながら、スタントコーディネーターのEric Jacobusと一緒に数々のアニメーションを作り上げました。

ゲームの中で描かれる格闘術は、古典的なボクシングやレスリング、荒々しい乱闘、韓国武術のテコンドーやハプキド、そしてタイのムエタイ（タイボクシングとも呼ばれる）をミックスしたものです。

4人のスタントマンの動きが、「深夜特急」でどのようにアニメーション化されるのか、印象的な映像でご覧いただけます：

。

約3年の開発期間を経て、いよいよ2022年第3四半期にSteamとSwitchを含む主要ゲーム機でのリリースを予定している「深夜戦特急」。また、GoG版も予定しています。(SteamDB)のテロップから、現在のところ8月末と予想されます。

編集部結論

。

I know what you’re thinking: 5 hours of gameplay for the campaign run? 週末でも足りないくらいだ! しかし、このアクションのサンドボックスは非常にバラエティに富んでいるので、少なくとも5倍以上の時間をここで過ごすことになると思いますし、それは自分だけではないはずです。それは『ホットライン・マイアミ』も同じで、1回のプレイに5時間しかかかりません。

しかし、本当の主役はアニメーションの豊富さと質です。ヴァンパイア：スワンサン」は、その陰惨なアニメーションにもかかわらず、良いゲームでしたが、ここでは、一人の開発者が、スタントのプロの助けを借りて、画面上に前例のない戦闘バレエを出現させることに成功しました。

特に、サンドボックスモードが宣伝されているように細かく設定できるようになれば、近い将来、「深夜特急」は、お気に入りのアクション映画を再生し、自分なりの非常識な技を追加する最高の機会になるのではないかと思っています。

MFEについてどう思われますか？それとも、トップダウンの視点に抵抗があるのでしょうか？コメントでお気軽にご意見をお聞かせください。

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Michael -
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『Spine』ではカンフーと銃撃戦が融合し、ジョン・ウィック風のプレイ可能な大作が約束されている

sachith -
長い沈黙とリブートを経て、『Spine』が新たなトレーラーを公開して帰ってきた。ゲームディレクターに、どのようにして『Spine』がプレイ可能なアクション大作を私たちの画面に届けようとしているのかについて話を聞いた。愛犬が殺され、血みどろの復讐劇が始まる――ここで『ジョン・ウィック』を連想したなら、それは偶然ではない。というのも、アクションゲーム『Spine』も、実はこの設定をストーリーの起点にしようとしていたからだ。そして、そのゲームプレイがカルト的人気を誇る殺し屋の映画さながらの乱闘を強く彷彿とさせるとはいえ、動物愛好家の皆さんは安心してください： 『Spine』では、犬が傷つくことはありません！その代わりに、ストーリーのクライマックスではヒロインの兄が犠牲となります。彼はあっさりと誘拐され――それがきっかけとなり、長い沈黙を破ってついに復活を果たす、スリリングなアクションアドベンチャーの幕開けとなります。本作は2027年にリリースされる予定です。「私たちの世界は、サイバーパンクよりもずっと身近なものだ」一見すると、『Spine』の世界は古典的なサイバーパンクのように見えます。しかし、開発者たちはこの設定を意図的に「AI-パンク」と呼んでいます。つまり、テンソル（Tensor）という圧倒的な人工知能がすでに社会を支配し監視している一方で、その他の技術的進歩や社会の諸側面は停滞しているのです。例えば、ここではハイテクなレーザーではなく、ごく古典的な従来の銃器を使って撃ち合っている。インタビューの中で、ゲームディレクターのドミトリー・ピメノフ氏は、この世界が『サイバーパンク2077』などよりもはるかに身近で、現実味のある未来を舞台にしていることを強調している。まさにその点が、この設定をさらに不気味なものにしているのだ。このAI独裁政権下で、プレイヤーはストリートアーティストのレッドラインとなり、兄を救うために「バイオ・スパイン」を盗む。これは実験的な戦闘用インプラントであり、彼女に超人的な反射神経を与えるだけでなく、独自の個性まで備えている。これにより、二人の間には独特な関係が生まれます。レッドラインは時が経つにつれ、ますます合理的かつ正確に、まるで機械のように振る舞うことを学んでいきます。一方で、彼女の体内に宿る機械は、ますます人間らしくなっていくのです。なぜこれほど長い沈黙が続いたのか？『Spine』はもともと2021年に、マルチプレイヤータイトルとして発表されていた。2022年末、開発チームは方針を転換し、完全なリブートを開始した。マルチプレイヤーから、映画のようなシングルプレイヤー体験へと変貌を遂げたことで、開発者はアニメーションにおける強みをより一層活かすことができるようになったと、ゲームディレクターは述べている。前回のトレーラー公開以降、スタジオはUnityからUnreal Engine 5へと移行し、このビートエムアップ向けに独自の戦闘エンジンを開発した。昨年、コミュニティからの最初のフィードバックを受けて、戦闘システムはさらに根本的に見直され、現在はリリースに向けて全速力で開発が進められている。「死のバレエ」と「ガン・フー」の融合『Spine』の中核をなすのは、入念に振り付けられた格闘アクションを特徴とする「フロー・コンバットシステム」だ。しかし心配は無用だ。『Spine』は『Sifu』ほど過酷で容赦のない作品にはならない。ピメノフ氏と彼のチームは、ゲームプレイの感触として、『バットマン：アーカム』シリーズや『スパイダーマン』に見られるような、流れるような大規模な戦闘を参考にしている。そのため、ゲームへの入門もハードルは低く設定されています。ボタンを数回押すだけで、すぐに容赦ないアクションヒーローになったような気分を味わえます。ここでは、レッドラインがストリートパフォーマーとして過ごした過去で身につけたスキルもいくつか活かされています。例えば、彼女はスプレー缶をゲーム内に反逆的なグラフィティを残すためだけでなく、コンボの最中に敵のバイザーに塗料を吹き付けて、目くらましや攻撃手段として活用しています。ちなみに開発者たちにとって「ガン・フー」とは、主にグロックに似たピストルを使って戦うことを意味します。これがレッドラインの標準装備です。しかしフィニッシャーでは、敵からショットガンを奪い取り、残りの弾薬をデュアルウィールドスタイルで仲間たちに配ることも好みます。その後、彼女は再びピストルに切り替えます。AAAゲームのトレンドに敢えて逆らう不必要に肥大化したオープンワールドにプレイヤーを放り込む代わりに、『Spine』は直線的なハブ構造を採用している。戦闘の合間、レッドラインは本部に戻り、能力やインプラントをアップグレードする。そこから、個々のミッションへと出発する。開発者たちはこのゲームを、アクション映画のアンソロジーのようなものと捉えている。各章はそれぞれ独立した短編映画のような感覚を持ち、『ゴースト・イン・ザ・シェル』、『セブン』、『エクイリブリアム』といった伝説的な作品への直接的なオマージュとなっている。『Spine』は、そのエピソード形式の構造により、10時間というコンパクトなプレイ時間を想定して設計されています。開発チームは、反復的なタスクでプレイ時間を人為的に引き延ばすのではなく、集中力が高く、極めて強烈な体験を生み出そうとしています。インタビューの中で、ピメノフはこの決定について次のように説明しています：「現代のプレイヤーは、40時間も費やし、苦労して自分自身で楽しみを見つけなければならないような巨大なゲームに疲れを感じているように思います。現在のゲーム業界には、集中力が高く、強烈なゲーム体験が欠けているのです。」 では、結局のところ『Spine』はどのようなプレイヤーを対象としているのでしょうか？ピメノフ氏によると、直感的な操作性はアクションゲーム未経験者にも親しみやすいものになっているものの、本質的には、『バットマン』や『スパイダーマン』の「フロー」戦闘システムを愛するプレイヤー、あるいは『ジョン・ウィック』や『ジェームズ・ボンド』のような映画に見られる、演出の凝った銃撃戦アクションのファン全般をターゲットにしているとのことです。『Spine』は2027年夏に発売予定だ。この「ガンフー・シューター」は、PC、PlayStation 5、Xbox Series X/S向けにリリースされる予定だ。
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