シチズン・スリーパー』レビュー:これほど素晴らしいサイバーパンクの物語は、もう二度と体験できないだろう

Follow US

80ファンいいね
908フォロワーフォロー
57フォロワーフォロー

サイバーパンクファン必見!脱走したレプリカントとして新しい人生を歩むが、過去の影がすぐに追いかけてくる

人間であることの意味とは?人間であるために必要なことは何だろう?身体によって、魂は、おそらくすでに私たちの意識?これらの問いは、古今東西の多くの哲学者・思想家の頭を回転させてきた。

幸いなことに、あなたはデカルトなどよりずっと簡単で、『シチズン・スリーパー』の中でこれらの問題に実践的に取り組んでいますね。スリーパーと呼ばれる元企業所有のレプリカントとして、無法な奴隷としての存在から逃れるために、新しいロボットの体に逃げ込むのです。他のスリーパーと一緒に貨物コンテナに潜り込み、最終的には傷だらけの宇宙ステーション「アーリンズ・アイ」にたどり着きます。

続くは2022年に引けを取らない素晴らしいサイバーパンクの物語です。物語ファンが『市民スリーパー』を絶対に見逃してはならない理由が、レビューで明らかにされている(もちろん、ネタバレなし)

サバイバルからライフへ


アーリンズアイ 銀河の果てにあるこの地は、あらゆる種類の悪党や放浪者の天国であると同時に、貿易の拠点でもあり、到着するとコロニー船が建造される大きな造船所もある。最初の数日間は親切な従業員に助けられて生き延びたとしても、すぐに一人前になってしまう。

しかし、いくつかの問題点があります。盗難防止装置として、元々あなたの体を所有していた企業は、新しい殻が毎日少しずつ劣化していく仕組みを導入しているのです。このプロセスは特殊な薬でなければ止められない。さらに、あなたの体に内蔵された追跡装置を使って、会社は賞金稼ぎを送り込んでくるのだ!

(右上の黄色いバーがいっぱいになることで、サビーヌ医師が安定剤を手に入れるのにあとどれくらい時間がかかるか分かります)
(右上の黄色いバーがいっぱいになることで、サビーヌ医師が安定剤を手に入れるのにあとどれくらい時間がかかるか分かります)

ストーリー的には、『市民スリーパー』は、人間というテーマが何度も出てきて、深く、切ない瞬間をたくさん描いてくれます。スリーパーの成長方向は、あなた次第です。

造船所で働く男が娘のベビーシッターを緊急に必要としていたり、医者がギャングから逃れるのを手伝ったり、自動販売機に取り残されたAIや復讐の旅をするエンジニアなど、ステーションにいる他の人々を助けるときに、最も美しい物語を体験することができるのです。

しかし、「ドライブ」と呼ばれるミッションをすべてクリアすることも、ゲームプレイの観点から有意義なことです。

(しゃべるセールスマシンは、長くても非常に多彩なミッションを与えてくれます。)
(しゃべるセールスマシンは、長くても非常に多彩なミッションを与えてくれます。)

6つのキューブを持っていること

ゲーム開始時に、ロールプレイングゲームによくあるように、3つのクラスから1つを選び、それによってどの能力にボーナスとマルスを得るかが決まります。ポイントを集めると、能力のひとつが上がったり、便利な特典がついたりします。例えば、オペレーターは技術的な才能があり、デジタル・インターフェイスをうまく使いこなすことができます。体力が必要な仕事は、オペレーターの方が大変なんです。

(tech-savvy Operatorとして物語を始める。しかし、そのように木箱を運ぶのはよくない。)
(tech-savvy Operatorとして物語を始める。しかし、そのように木箱を運ぶのはよくない。)

仕事、ギャンブル、ハッキングなど、利益を得るための行動には、起床後、ステーションで1日1回受け取る最大6個のサイコロの値のうち1つを使用します。寝る前の体の状態が良く、食事によってエネルギー値が上がるほど、サイコロの値が良くなる可能性が高くなります。高い数値は、6で自動的に成功することを保証し、少なくとも5や4で肯定的な結果を得る可能性を残します。

3、2、1といった低いサイコロの目は、悪い結果になる可能性が高くなりますが、使えないわけではありません。また、ステーション内のネットワークノードをハッキングして、アクセスキーや貴重なデータを入手し、銀行残高を増やすこともできます。

(危険な作業(左)には6sキューブのみを使用した方が悪影響を回避できる(接地))
(危険な作業(左)には6sキューブのみを使用した方が悪影響を回避できる(接地))

低いサイコロをアクションに使って運が悪いと、その結果、お金やエネルギー、体調を犠牲にすることになり、特にゲーム開始当初はそのすべてが希少価値となります。

また、新しいサイクルが始まるたびに、体調や体力が落ち、食費を捻出し、新しい薬を買うためにお金を貯めなければならない。しっかりとした計画を立てないと、時に尾を引くことになります。だから、もう一回働いてお金を稼ぐか、新しい局でもっといい機会を探すか、よく考えないといけない。

しかし、終盤になると、特典のおかげで生活が楽になり、悪い結果をボーナスで簡単に補えるので、このシステムは簡単すぎるくらいになります。ここで新たなチャレンジがあると助かるのですが。

(行きずりの野良猫と憂鬱な時間を共有する)
(行きずりの野良猫と憂鬱な時間を共有する)

日常だけどワクワクする!


動く3Dモデルで表現された宇宙ステーションを探索すると、新しい場所、機会、人々、そして一定のサイクルで完了しなければならないタイムクリティカルなタスクが徐々に解除されていきます。例えば、造船所で手動の倉庫番を長くやっていれば、やがてそこの人たちがより良い、より安全な仕事を紹介してくれるようになる。友人の借金を返すために、ある仕事をできるだけ早く、何度もしなければならない。

(宇宙ステーションで徐々に出会いが増えていく。造船所で働くレムは、造船の仕事をすると同僚になる。)
(宇宙ステーションで徐々に出会いが増えていく。造船所で働くレムは、造船の仕事をすると同僚になる。)

コミューンの人々を助ければ、住む場所を提供してもらえると同時に、お金の代わりにキューブを使ってエネルギーを補給する仕事もある–など。しかし、サイコロとサイクルのシステムは、慣れてしまえば非常に公平に設計されており、「市民スリーパー」の真の主役である、壮大でメランコリックで多層的なストーリーを楽しむ余地があります。

ロボットの体でも人間になる


ゲーム開始数分で、あなたとスリーパーはまだ見ぬ世界に飛び込み、その中でより良い生活への希望がどこにあるのか、何をもって人間であるとするのかを見つけ出さなくてはならないのです。そうすることで、スリーパーとの間に特別な絆が生まれ、急には手放せなくなるのです。

小さな成功や得られる友情と安心感が、よりいっそうのモチベーションを高めてくれるのです。他の区民や彼らの問題も実によくデザインされており、怪しげなキャラクターでさえ、彼らの物語の結末が気になり、最後の(純粋な英語の)パラグラフの文章を読んで初めて解放されるのです。

(ダイアログでは会話の選択肢を使い分け、判断する)
(ダイアログでは会話の選択肢を使い分け、判断する)

異なるクラス、判断の選択肢、異なるエンディングのため、2回目のプレイも価値がある。唯一の難点は、各キャラクターの絵が最大で2種類しか見られず、重要なシーンも文章で説明されるだけなので、グラフィック要素が乏しいことです。複雑すぎない英語で書かれた優れたテキストは、1回のプレイで10時間は十分に刺激的な体験ができる精神的な映画館を作り出しています。

編集部批評


5月にCitizen Sleeperが発売されてすぐに気になっていたのですが、時間が合わなかったのです。このテストは、私にとって、まさに年末のご褒美となりました。普段、外国語の文章をたくさん読むと、どこかで飽きがきてしまうのですが、『シチズンスリーパー』は最後まで飽きることなく読むことができました。最後まで、物語が終わることを全く望まず、避けられないことを延ばし延ばしにしていました 結局、自分の部屋を作り、友達もでき、野良猫も定期的に来てくれるようになり、駅になじんできた。また、常に考えさせられる瞬間がありました。

突然、新しい身体で、新しい場所にいて、前世とのつながりがすべて断たれ、本当に完全に孤独になるというのは、どんな感じなのか想像もつきません。このような経験から、『シチズン・スリーパー』はより魅力的な作品となり、少ない手段で本当に良い物語を伝えることができ、私の印象に残ったのです。今年は「ペンティメント」で本格的なストーリースリラーを体験しましたが、「シチズンスリーパー」は、少なくともストーリーテリングの面では、とてもよくついてきています。

RELATED ARTICLES

PlayStationのディスク:ソニー、生産量の大幅な減少に関する報道を否定

誤解がコミュニティにパニックを引き起こした。公式声明によると、生産量は10%まで減少するのではなく、2028年までにわずか10%減少するだけだという。ソニーは、プレイステーション用ディスクの生産量が90%も急減するという報道を否定した。これに先立ち、ソニーDADCのマネージャーによる発言が、明らかに誤解されていたことが原因だった。雑誌『Game』がソニー・デジタル・オーディオ・ディスク・コーポレーション(DADC)に直接問い合わせた結果、2028年の生産量は実際には10パーセント減少するに過ぎず、10パーセントまで減少するわけではないことが明らかになった。「誤解を避けるために申し上げますが、ディートマール氏はこの発言において、総生産量が10%減少すると予測したものであり、10%まで落ち込むと予測したわけではありません」と、ソニーDADCの広報担当者は『Game』誌に対して明らかにした。これは、7月にDADCの最高責任者であるディートマール・タンツァー氏がオーストリアの放送局に対して行った発言に関するものである。2028年以降については、広報担当者は明言を避けた。追加発注に関するさらなる質問については、PlayStationのPRチームに問い合わせるよう指示したが、PlayStation側はGameからの問い合わせに対して回答しなかった。10%への急落はない:2028年以降、ディスク生産に実際に何が起こるのかこの混乱は、7月のPlayStationによる発表に端を発している。同社は2028年1月から、新作ゲームのディスク生産を中止すると発表した。ただし、すでに発売済みのタイトルや、この期限より前にディスクで発売されるゲームは、この影響を受けない。これらのタイトルについては、その後も再注文が可能となる予定だ。マイクロソフト(認定されたサードパーティが「Authorised Replicators」としてXbox用ディスクをプレスしている)とは異なり、ソニーは製造を自社内で一貫して行っている。外部のプレス工場を利用することなく、生産はすべてDADCを通じて行われている。ソニー傘下のプレス工場ソニー・デジタル・オーディオ・ディスク・コーポレーション(DADC)は、ソニーの直接子会社である。当初はCD製造を目的として設立されたが、現在ではPlayStationコンソール用のデータディスクを独占的にプレスしており、これによりソニーは外部メーカーから完全に独立した状態を維持している。Niko Partnersのアナリスト、ダニエル・アフマド氏は、ディスクの終焉が中古市場を完全に破壊すると強調している。同時に、すべての支出がPlayStation Storeに直接流れ込むことになる。そこでソニーは、従来の小売販売よりもはるかに高い利益率を確保している。中古市場の終焉:元プレイステーション責任者ショーン・レイデン氏がその影響について警告SIE Worldwide Studiosの元会長であるショーン・レイデン氏は、Game誌に対して、完全にデジタル化されたプレイステーションの未来について「憂鬱だが、解決可能な問題だ」と述べた。ただし、彼は、想定されるライセンス契約の詳細については把握できていないと述べた。レイデン氏は、この状況を、死を宣告されたにもかかわらず生き残った他の物理メディアと比較した。「カセットテープの復活を予測できた人は誰もいなかった。そして、レコードも決して本当に消え去ったわけではない。炎は小さくなり、火は弱まったが、残り火は常にそこにあり――そして再び燃え上がった。書籍市場とよく似ている。結局のところ、私たちは皆、今日では電子書籍リーダーしか使わなくなると考えていたのだから。」レイデン氏にとって、コレクションはゲームに欠かせない要素だ。「『クラッシュ・バンディクー』のダイヤモンドをすべて集めたか?『マリオ』の星をすべて集めたか?僕たちはゲームをコレクションするのが大好きなんだ。ゲーム用の棚を持っていて、すべてのケースをそこに並べてある。そして、本当に熱狂的なファンなら、同じゲームを2つ買うよね?1つはプラスチック包装のまま保管し、もう1つは実際にプレイするんだ。私たちはスチールブックや、3枚組の『ファイナルファンタジー』セット、コレクターフィギュアを購入します。これらはいずれもダウンロードでは手に入りません。それらはどうなるのでしょうか?」ブランド価値対利益率:プレイヤーはもはやゲームの「借り手」に過ぎなくなるのか?彼は、こうした方向性がしばしば純粋に財務的な観点からしか検討されていないことを批判しましたが、その背後にはもっと多くの要素が潜んでいるのです。「経理部門の誰かがこう問うべきだ。『わかった、でもこの措置はブランドにどのような影響を与えるのか?』と」とレイデン氏は言う。「財務的には採算が合う、それは明らかだ。純粋な数学の話だ。しかし、イメージにとってはどういう意味を持つのか? 人々は『素晴らしい戦略だ!』と言うだろうか? それとも『そのせいで君たちを憎む。やめてくれ」と言うだろうか。そして時には、単に『お前たちを憎む』と言うこともあるのだ。」彼はさらにこう付け加えた。「多くの企業が意思決定を下すのを見て、私はただ思うのだ。『財務的には何をもたらしたのかはわからないが、君たちのブランド価値は今まさに30パーセントも暴落した。それだけの価値があったことを願うよ』と。」また、物理的な所有からの一般的な脱却についても、レイデン氏は明確な言葉を述べた。「今日、所有とは一体何を意味するのだろうか?これは真剣な問いだ。とはいえ、実際にはもはや問いですらない。私たちは所有から、純粋なアクセスモデルへと移行しつつある。iTunesライブラリを売ったことのある人は誰もいない。PlayStationのダウンロードライブラリも転売することはできない。もし何かを転売できないとしたら――それは本当に自分のものと言えるのだろうか?」高品質なコレクターズエディションで知られるインディーパブリッシャーのiam8bitは、Game誌に対し、「PlayStationの物理メディア版ゲームを今後も製造し続けられる方法を見つけたいと切に願っている」と語った。記事では、その選択肢の一つとしてConectiv Supply Chain Solutionsの名が挙がっている。メンフィスを拠点とするこのディスクメーカーは2025年に設立され、最近、ユニバーサルとワーナー・ブラザーズから流通専門企業のSDSを買収した。しかし『Game』誌の報道によると、記事の締め切り時点では、同社やそのCEOからの反応はまだ得られていないという。「NO DISC NO BUY」:ライブ配信での大炎上と二重のPR大失敗今週、『State of Play』のYouTubeライブチャットは、最初から最後まで「NO DISC NO BUY」や「WE...

『Thank You Bus Driver』:Double Fine、Xboxとの大々的な決別後初のゲームを発表

この奇想天外なコメディ・シミュレーションゲームでは、無謀な運転手としてハンドルを握ることになる――これは、独立したばかりの同スタジオによる初のプロジェクトだ。Double FineがXboxとの決別を経て初めて手掛ける新作は、『Thank You Bus Driver』だ。本作はコメディシミュレーションと称されており、現在Steamでは「近日リリース予定」として掲載されている。プレイヤーは、全く無鉄砲なバス運転手としてプレイすることになる。あなたの任務は、高速で走り、さらに素早く行動し、ルールを破る乗客をバスから勢いよく放り出すこと。これらすべては、ただひとつの真の目的、すなわち「真の感謝」を得るために行われるのです。そのカオスな様子は、こちらでご覧いただけます:トウモロコシ畑を駆け抜けよう:このシミュレーションでは交通ルールはあくまで任意です「『Thank You Bus Driver』で、ルールに固執する(そして全く無謀な)小さな町のバス運転手になりきろう!」と、Steamの説明文は宣伝している。カルト的人気を誇るスタジオ「ダブル・ファイン」業界のレジェンド、ティム・シェーファーによって設立されたスタジオ「ダブル・ファイン・プロダクションズ」は、『Psychonauts』や『Brütal Legend』といった極めて独創的なタイトルで知られています。2019年にマイクロソフトに買収された後、チームは再び独立系開発者として活動しています。「次の停留所にたどり着くことだけが重要だ。そのためには、カーブの途中で地図を確認したり、トウモロコシ畑を横切って近道をしたりすることもあるだろう。歩行者や対向車、あるいは目の前の柵を避けるかどうかは、あくまで任意だ。」『Thank You Bus Driver』は、SteamおよびGOGにて予約注文が可能になりました。独立への回帰:Xbox時代を経たDouble Fineの再出発Double Fineは、もちろんつい最近、Xboxにおける組織再編を経験したばかりだ。Xbox部門全体にわたる大規模な再編は、7月にCEOのアシャ・シャルマ氏によって発表された。この再編により、約3,200人の雇用が影響を受けた。これに伴い、同社はDouble Fineを含む複数のスタジオとの契約を解除し、各スタジオは再び独立の道を歩むことになった。ただし、各チームは自社のIPやこれまでのゲームカタログを保持することが認められた。『We Happy Few』や『South of Midnight』を手掛けたスタジオ、Compulsion...

「私はとても世間知らずだった」――新作『バイオハザード』映画の監督は、ゲーム原作からの変更についてファンが怒ることはないだろうと考えていた

ザック・クレガーは、『バイオハザード』に関する自身の判断が、ゲームファンの間でより好意的に受け止められるだろうと考えていた。『バイオハザード』が映画館に帰ってくる。しかし、ポール・W・S・アンダーソンもミラ・ジョヴォヴィッチも、この作品には一切関わっていない。その代わりに、ザック・クレガー(『ウェポンズ』、『バーバリアン』)という、正真正銘のホラーのスペシャリストが、史上最大級のビデオゲームシリーズの一つに挑戦している。なぜ『バイオハザード』はゲームの歴史を再構築しないのかそのために、クレガーはゲームファンの一部に眉をひそめさせるような決断をいくつか下している。つまり、『バイオハザード』(映画のタイトル通り)は、クリス・レッドフィールド、ジル・バレンタイン、あるいはレオン・S・ケネディの冒険を単に再構成したものではなく、原作と並行して展開され得る物語を提示しているのだ。ここで強調されるのは、「あり得る」という点だ。なぜなら、クレガー監督のこの映画はラクーンシティという舞台を取り上げているが、単に冬という設定にしただけでなく、時代設定も90年代から現代へと移しているからだ。IGNとのインタビューで、監督は自身の決断が観客により好意的に受け止められるだろうと考えていたことを認めている:私はかなり世間知らずだったと思う。ゲームのファンたちは――私と同じように――誰かが『バイオハザード』を題材にしたサバイバルホラー映画を作ってくれることを喜んでくれるだろうと思っていた。こう考えていました:これは素晴らしいことになるだろう。レオン物語は、ずっと待ち望まれていたのに、十分に評価されてこなかったという感覚があります。その気持ちは理解していますし、私が描く物語がそれではないことを申し訳なく思っています。その苛立ちは理解できます。むしろ、これまでの『バイオハザード』映画は、私が愛する『バイオハザード』とはかけ離れていたため、私はそれらを見ていないのです。ですから、ファンの方々が(私の映画について)同じように感じるとしても、どうしてそれを責められましょうか?ゲームへの愛の告白『バイオハザード』シリーズの2度目のリブート作であり、劇場用映画としては8作目となる本作は、重要な医薬品をラクーンシティの中心部へ届けようとする宅配便ドライバー、ブライアン(オースティン・アブラムス)を主人公としている。そして、その道中、彼はあらゆる恐ろしいクリーチャーやアンデッドと対峙することになる。クレガー監督は、何よりも『バイオハザード』のゲーム感覚を大スクリーンに再現しようと試みている。具体的には、絶え間ない恐怖、弾薬の不足、そして正しい脱出経路の模索などが挙げられる。ただ、彼らがこの映画を観てくれることを願っている――たとえ懐疑的だったり、失望していたりしたとしても。そして、映画を観ている間に共感を感じ、この作品に込められたゲームへの愛をすべて理解してくれることを。だって、それは確かにそこにあるのだから。これは単に私が物語を語り、予算を確保するために『バイオハザード』というラベルを貼っただけという話ではありません。これは、私が『バイオハザード』の物語を語っているという話なのです。その反発は理解できます、本当に。私自身も経験したことがあるからです。そして、それは真の愛の表れなのです。『バイオハザード』は2026年9月17日にドイツの映画館で公開されます。オースティン・エイブラムスのほか、カリ・ライス、ポール・ウォルター・ハウザー、ザック・チェリー、ジョノ・ウィルソンといった俳優・女優たちが、脇役として出演している。映画やストリーミング業界の最新動向については、上のリンクから詳細を確認できる。